Hace años, cuando empecé a explorar el mundo de la fotografía, no existían para mí programas como Lightroom ni herramientas de edición digital. O quizás sí, pero en ese entonces no las conocía. Lo que sí conocía era el lenguaje de la luz, el juego entre sombras y destellos que moldeaba cada imagen.

En aquellas primeras sesiones, solía fotografiar a chicas vestidas con ropa que yo misma diseñaba. No contaba con un gran equipo, ni cámaras sofisticadas, ni flashes potentes. Solo una cámara sencilla, la ropa hecha a mano y la luz natural que me envolvía. La conexión que sentía al observar cómo la luz rozaba la piel, cómo creaba texturas, cómo daba vida a los pliegues de la tela, era casi hipnótica.

La fotografía era para mí un acto de contemplación pura. No había prisas por el resultado, no había obsesión por la perfección técnica. Era un momento para detenerse y dejarse llevar por el flujo de luz. Un ejercicio de presencia, de atención.

El arte de la fotografía tiene algo de alquimia: un juego de luz, tiempo y paciencia que da como resultado algo extraordinario. Y pocas cosas encarnan mejor esta magia que una cámara pinhole, también conocida como cámara estenopeica. Este sencillo dispositivo, que funciona sin lentes ni mecanismos complejos, es una puerta directa al origen de la fotografía, una conexión íntima con lo esencial.